Здравствуйте дорогие слушатели. Я являюсь очень большим любителем аудиокниг. Поэтому решил открыть сайт. Вашему вниманию представляется достаточно большое количество аудиокниг, на любой вкус, в прочтении разных дикторов. Пожелание к Вам - оставляйте комментарии к прослушанным аудиокнигам. Это поможет всем в поиске более интересных и качественных произведений. Я предпочитаю думать, что сайт помог Вам в духовном развитии.

С уважением Admin.

Allan Jay

Alan Jay Lerner (August 31, 1918 – June 14, 1986) was an American lyricist and librettist. In collaboration with Frederick Loewe, and later Burton Lane, he created some of the world's most popular and enduring works of musical theatre for both the stage and on film. He won three Tony Awards and three Academy Awards, among other honors.

Born in New York City, he was the son of Edith Adelson Lerner and Joseph Jay Lerner, whose brother, Samuel Alexander Lerner, was founder and owner of the Lerner Stores, a chain of dress shops. One of Lerner's cousins was the radio comedian/television game show panelist Henry Morgan. Lerner was educated at Bedales School in England, The Choate School (now Choate Rosemary Hall) in Wallingford, Connecticut, (where he wrote "The Choate Marching Song") and Harvard. He attended both Camp Androscoggin and Camp Greylock.[1] At both Choate and Harvard, Lerner was a classmate of John F. Kennedy; at Choate they had worked together on the yearbook staff.[2] Like Cole Porter at Yale and Richard Rodgers at Columbia, his career in musical theater began with his collegiate contributions, in Lerner's case to the annual Harvard Hasty Pudding musicals.[3] During the summers of 1936 and 1937, Lerner studied music composition at Juilliard. While attending Harvard, he lost his sight in his left eye due to an accident in the boxing ring. In 1957, Lerner and Leonard Bernstein, another of Lerner's college classmates, collaborated on "Lonely Men of Harvard," a tongue-in-cheek salute to their alma mater.

Due to his injury, Lerner could not serve in World War II. Instead he wrote radio scripts, including Your Hit Parade, until he was introduced to Austrian composer Frederick Loewe, who needed a partner, in 1942 at the Lamb's Club. While at the Lamb's, he also came upon Lorenz Hart, and he helped transform Lerner into his protege.

Lerner and Loewe's first collaboration was a musical adaptation of Barry Conners's farce The Patsy called Life of the Party for a Detroit stock company. The lyrics were mostly written by Earle Crooker, but he had left the project, with the score needing vast improvement. It enjoyed a nine-week run and encouraged the duo to join forces with Arthur Pierson for What's Up?, which opened on Broadway in 1943. It ran for 63 performances and was followed two years later by The Day Before Spring. One of Broadway's most successful partnerships had been established.[4]

Their first hit was Brigadoon (1947), a romantic fantasy set in a mystical Scottish village, directed by Robert Lewis. It was followed in 1951 by the less successful Gold Rush story Paint Your Wagon.

Lerner worked with Kurt Weill on the stage musical Love Life (1948) and Burton Lane on the movie musical Royal Wedding (1951). In that same year Lerner also wrote the Oscar-winning original screenplay for An American in Paris, produced by Arthur Freed and directed by Vincente Minnelli. This was the same team who would later join with Lerner and Loewe to create Gigi.

In 1956, Lerner and Loewe unveiled My Fair Lady. Before finishing the musical, Lerner was eager to write while My Fair Lady was taking so long to complete. Burton Lane and Lerner were working on a musical about Li'l Abner. Gabriel Pascal owned the rights to Pygmalion, which had been unsuccessful with other composers who tried to adapt it into a musical. Arthur Schwartz and Howard Dietz first tried, and then Richard Rodgers and Oscar Hammerstein II attempted, but gave up and Hammerstein told Lerner "Pygmalion had no subplot". Lerner and Loewe's adaptation of George Bernard Shaw's Pygmalion retained his social commentary and added appropriate songs for the characters of Henry Higgins and Liza Doolittle, played originally by Rex Harrison and Julie Andrews. It set box-office records in New York and London. When brought to the screen in 1964, the movie version would win eight Oscars, including Best Picture and Best Actor for Rex Harrison.

Lerner and Loewe's run of success continued with their next project, a film adaptation of stories from Colette, the Academy Award winning film musical Gigi, starring Leslie Caron, Louis Jourdan and Maurice Chevalier. The film won all of its nine Oscar nominations, a record at that point in time, and a special Oscar for co-star Maurice Chevalier.

The Lerner-Loewe partnership cracked under the stress of producing the Arthurian Camelot in 1960, with Loewe resisting Lerner's desire to direct as well as write when original director Moss Hart suffered a heart attack in the last few months of rehearsals, and would die shortly after the show's premiere. Lerner was hospitalized with bleeding ulcers while Loewe continued to have heart troubles. Camelot was a hit nonetheless, with a poignant coda; immediately following the assassination of John F. Kennedy, his widow told Life magazine that JFK's administration reminded her of the "one brief shining moment" of Lerner and Loewe's Camelot. To this day, Camelot is invoked to describe the idealism, romance, and tragedy of the Kennedy years.

Loewe retired to Palm Springs, California while Lerner went through a series of musicals,some successful,some not, with such composers as André Previn (Coco), John Barry (Lolita, My Love), Leonard Bernstein (1600 Pennsylvania Avenue), Burton Lane (Carmelina) and Charles Strouse (Dance a Little Closer, based on the film, Idiot's Delight, nicknamed Close A Little Faster by Broadway wags because it closed on opening night). Most biographers blame Lerner's professional decline on the lack of a strong director with whom Lerner could collaborate, as Neil Simon did with Mike Nichols or Stephen Sondheim with Harold Prince (Moss Hart, who had directed My Fair Lady, died shortly after Camelot opened). In 1965 Lerner collaborated again with Burton Lane on the musical On a Clear Day You Can See Forever, which was adapted for film in 1970. At this time, Lerner was hired by film producer Arthur P. Jacobs to write a treatment for an upcoming film project, Doctor Dolittle, but Lerner abrogated his contract after several non-productive months of non-communicative procrastination and was replaced with Leslie Bricusse.[5] Lerner was inducted into the Songwriters Hall of Fame in 1971.

In 1973, Lerner coaxed Fritz Loewe out of retirement to augment the Gigi score for a musical stage adaptation. The following year they collaborated on a musical film version of The Little Prince, based on the classic children's tale by Antoine de Saint-Exupéry. This film was a critical and box office failure, but has gained a modern following.

Lerner's autobiography The Street Where I Live (1978), was an account of three of his and Loewe's successful collaborations, My Fair Lady, Gigi, and Camelot along with personal information. In the last year of his life he published The Musical Theatre: A Celebration, a well-reviewed history of the theatre replete with personal anecdotes and his trademark wit. A book of Lerner's lyrics entitled A Hymn To Him, edited by British writer Benny Green, was published in 1987.

At the time of Lerner's death, he had just begun to write lyrics for The Phantom of the Opera, and was replaced by Charles Hart. He also had been working with Gerard Kenny and Kristi Kane (libretto) in London on a musical version of the classic film My Man Godfrey. He received an urgent call from Andrew Lloyd Webber who wanted him to write the lyrics to The Phantom of the Opera, for which he wrote "Masquerade". He then informed Webber that he wanted to leave the project, as he was losing his memory (due to an undiagnosed brain tumor).[6][7] He had turned down an invitation to write the English-language lyrics for the musical version of Les Misérables.[8]

After Lerner's death, Paul Blake made a musical revue based on Lerner's lyrics and life. Almost Like Being in Love featured music by Frederick Loewe, Burton Lane, André Previn, Charles Strouse, and Kurt Weill. The show ran for only 10 days at the Herbst Theatre in San Francisco.

Перевод google: LAN Джей Лернер (31 августа 1918 - 14 июня, 1986) был американский поэт и либреттист. В сотрудничестве с Ф. Лоу, а позднее Бертон Лейн, он создал некоторые из самых популярных и устойчивых мировых произведений музыкального театра и для сцены и на пленке. Он выиграл три награды Тони и три награды Академии, среди других наград.

Родился в Нью-Йорке, он был сыном Эдит Адельсон Лернер и Джозефа Джей Лернер, брат которого, Самуэль Александр Лернер, был основателем и владельцем Лернер магазины, цепочка платье магазинов. Один из двоюродных братьев Лернера было радио комик / телеигры участник дискуссии Генри Морган. Лернер получил образование в Bedales школы в Англии, чот школы (сейчас чот Розмари Hall) в Wallingford, Коннектикут, (где он написал "чот Походная песня") и Гарварда. Он присутствовал как Camp ANDROSCOGGIN и Camp Greylock [1] В обоих чот и Гарварде, Лернер был одноклассником Джона Ф. Кеннеди.; на чот они вместе работали в штате ежегодника. [2] Как Коула Портера в Йельском университете и Ричарда Роджерса в Колумбии, его карьера в музыкальном театре начался с его коллегиальных взносов, в случае Лернера к ежегодным мюзиклов Гарвардского Поспешное Pudding. [3] Во время летних сезонов 1936 и 1937, Лернер изучал музыкальную композицию на Juilliard. Во время учебы в Гарвард, он потерял зрение в левом глазу в результате несчастного случая в боксерском ринге. В 1957 году Лернер и Леонард Бернстайн, еще один из одноклассников Лернера колледжа, сотрудничал на "одиноких мужчин из Гарварда," салют язык-в-щеку их альма-матер.

В связи с его травмой, Лернер не могли служить в Великой Отечественной войне. Вместо этого он написал радио скрипты, в том числе Вашей Парад Hit, пока он не познакомился с австрийского композитора Ф. Лоу, который нужен был партнер, в 1942 году клуб Агнца. В то время как на Агнца, он также наткнулся Лоренца Харта, и он помог превратить Лернер в своей протеже.

Лернер и Loewe первый сотрудничество было музыкальная адаптация фарс Барри Коннерс в Пэтси называется жизни партии для акционерного общества Детройте. Лирика в основном написана Эрл Crooker, но он покинул проект, со счетом нуждающихся значительное улучшение. Это наслаждались девять-недельного вводного и призвал дуэт объединить усилия с Артуром Пирсон для Что случилось ?, который открылся на Бродвее в 1943 году баллотировался в 63 спектаклях и последовали два года спустя Накануне весны. Один из самых успешных партнерств Бродвея была создана. [4]

Их первый хит был Бригадун (1947), романтическая фантазия установить в мистическом шотландской деревне, режиссер Роберт Льюис. За ним последовал в 1951 году менее успешной истории золотой лихорадки писать свой Wagon.

Лернер работал с Курта Вайля на этап музыкального люблю жизнь (1948) и Burton Lane на музыкального фильма Королевская свадьба (1951). В том же году Лернер также написал оскароносный оригинальный сценарий для Американец в Париже, производства Артур Фрид и режиссера Винсенте Минелли. Это был тот самый коллектив, который позже присоединился с Лернер и Loewe создавать Gigi.

В 1956 году Лернер и Loewe представила Моя прекрасная леди. Прежде чем закончить мюзикл, Лернер стремился написать в то время как Моя прекрасная леди была так долго, чтобы закончить. Бертон Лейн и Лернер работали над мюзиклом о Li'l Авенира. Габриэль Паскаль владел правами на Пигмалиона, который был неудачным с другими композиторами, которые пытались приспособить его в мюзикл. Артур Шварц и Говард Дитц впервые попробовал, а потом Ричард Роджерс и Оскар Хаммерстайн II пытался, но сдался и Хаммерштейн сказал Лернер "Пигмалион не было подзаговор". Лернер и Loewe в адаптации Пигмалион Бернарда Шоу сохранил свой социальный комментарий и добавил соответствующие песни для героев Генри Хиггинс и Лиза Дулиттл, играли первоначально Рекса Харрисона и Джули Эндрюс. Он установил рекорды кассовых сборов в Нью-Йорке и Лондоне. Когда принесли на экран в 1964 году, фильм версия будет выиграть восемь Оскаров, в том числе за лучший фильм и лучшую мужскую роль для Рекса Харрисона.

Лернер и Loewe в перспективе успеха продолжили свое следующего проекта, экранизации рассказов из Колетт, премии Оскар фильм музыкальный Gigi, в ролях Лесли Карон, Луи Jourdan и Морис Шевалье. Фильм получил все свои девять номинаций на Оскар, рекорд на тот момент, и специальный Оскар за ролей Морис Шевалье.

Партнерство Лернер-Loewe трещины под напряжением производить Артуре Камелот в 1960 году, с Loewe сопротивление желание Лернера направлять, а также записи, когда оригинальный директор Мосс Харт перенес сердечный приступ в течение последних нескольких месяцев репетиций, и умрет вскоре после премьера сериала. Лернер был госпитализирован с кровотечением язвы в то время как Loewe продолжал иметь проблемы с сердцем. Камелот был хит, тем не менее, с пронзительной кодой; сразу же после убийства Джона Ф. Кеннеди, его вдова рассказала журналу Life, что администрация Кеннеди напомнил ей о «одного краткого яркий момент" Лернера и Камелот Loewe в. По сей день, Камелот вызывается для описания идеализм, романтика, и трагедию Кеннеди лет.

Loewe удалился в Палм-Спрингс, штат Калифорния, а Лернер пошел через серию мюзиклов, некоторые успешно, некоторые нет, с такими композиторами, как Андре Превин (Коко), Джон Барри (Лолита, Любовь моя), Леонард Бернстайн (1600 Пенсильвания-авеню), Burton Lane (Carmelina) и Чарльз Страус (танец немного ближе, основанный на фильме, Delight Идиота, по прозвищу Закрыть немного быстрее на Бродвее виляет, потому что закрыты на премьере). Большинство биографов винить профессиональный снижение Лернера на отсутствие сильного режиссера, с которым Лернер могли сотрудничать, как и Нил Саймон с Майка Николса или Стивена Сондхайма с Гарольдом принца (Moss Hart, который направленной Моя прекрасная леди, умер вскоре после Камелот открыл). В 1965 Лернер снова сотрудничал с Burton Lane на мюзикл в ясный день увидишь вечность, который был приспособлен для фильма в 1970 году В это время, Лернер был нанят продюсер фильма Артур П. Джейкобс написать обращение к предстоящему фильму проект, Доктор Дулиттл, но Лернер отменены свой ​​контракт после нескольких непроизводственных месяцев не-коммуникативной проволочек и был заменен с Лесли Bricusse. [5] Лернер был введен в Авторов песен зал славы в 1971 году.

В 1973 году Лернер уговорил Fritz Loewe из отставки, чтобы увеличить разрыв в счете Gigi для музыкальной инсценировке. В следующем году они сотрудничали на музыкальном киноверсии Маленького принца, на основе классической детской сказки Антуана де Сент-Экзюпери. Этот фильм был критический и коробка отказ офис, но приобрел современный следующее.

Автобиография Лернера улице, где я живу (1978), был рассказ о трех своих и успешного сотрудничества Loewe, моя прекрасная леди, Гиги, и Камелот наряду с личной информацией. В последний год своей жизни он опубликовал музыкальный театр: празднование, хорошо отзывы историю театра изобилует личных анекдотов и его товарного знака остроумия.Книга лирики Лернера право гимн Него, отредактировал британского писателя Бенни Грин, был опубликован в 1987 году.

На момент смерти Лернера, он только начал писать тексты для Призрака Оперы, и был заменен Чарльз Харт. Он также работал с Жераром Кенни и Кристи Кейн (либретто) в Лондоне на музыкальной версии классического фильма My Man Годфри. Он получил срочный звонок от Эндрю Ллойда Уэббера, который хотел его написать слова к Призрак Оперы, для которого он написал «Маскарад». Затем он сообщил Уэббер, что он хотел покинуть проект, как он терял память (в связи с не диагностированной опухолью головного мозга). [6] [7] Он отказался от приглашения, чтобы написать английском языке тексты песен для музыкальной версии из Отверженных. [8]

После смерти Лернера, Пол Блейк сделал музыкальное ревю на основе Лернера лирики и жизни. Почти похоже на влюбленность признакам музыку Ф. Лоу, Burton Lane, Андре Превин, Чарльз Strouse, и Курта Вайля. Шоу продолжалось в течение только 10 дней в Herbst Theatre в Сан-Франциско.

Crimson Worlds Prequel




Сообщите нам о себе, сути вашей претензии. Указывайте в сообщении ссылки на публикации, к которым относятся ваши претензии. Просим обратить внимание на то, что на сайте хранится только плейлисты (ни одного файла на нашем сайте не находится, мы даём только ссылки на другие ресурсы). Наш сайт, это всего лишь набор новостей и ссылок из других открытых источников интернета. Администрация сайта не располагает информацией о правомерности опубликования материалов. Все ссылки на ресурсы в Сети, содержащие файлы и пр. объекты интеллектуальной собственности, размещены на правах рекламы или в ознакомительных целях.

Все претензии пишите на почту : nzosh@mail.ru